色彩構成作品：高校3年

シンボルマーク課題：動物をシンボル化し、マークをデザイン

与えられた指定条件を上手くクリアし、かつ個性的な表現にまとめあげています。色味は統一し、頭の向きなど「それが何を表しているかわかる形」や「一番おいしいポイントの形」を意識して選んでいます。角や牙などその動物の象徴的なものを強調し、上手く扱っている点など高く評価できます。

色彩構成作品：高校3年

インクペンをもとに色彩構成した作品。密度の差やパースをややオーバーに描いているため、きちんと手前、奥の空間を作っているのが綺麗です。
構成の面白みにやや欠けますが、ペンの素材表現を丁寧に表現しています。

色彩構成：美術大学立体デザイン学科

質感表現の演習課題

武蔵野美術大学の工芸工業デザインやプロダクトデザイン等の立体デザイン系の学科では、立体感や質感の正確なデッサン力が求められます。それは色彩構成であっても同じです。
この作品のように、立体感や質感はそれそのものの色でなくとも、表現することができます。まずはモチーフを良く観察してモノトーン表現からはじめてみるとよいでしょう。

色彩構成作品：色彩構成 素材表現

「ミラーシート」を色彩構成する課題です。

反射する素材は、苦手な人も多いことでしょう。でもコツさえつかめば、実は金属や鏡なども簡単に表現することができます。まずは、白黒のツートーンで練習してみましょう。ボックスではデッサンから２トーンや３トーンに分けて色彩構成用の素材作りをしています。
まずは明暗計画を立てた後、そこから色相を割り振っていきます。デッサン・明暗計画がしっかりしていればその素材そのものの色でなくともその素材らしさが見えてきます。人が何をもって素材の種類を認識しているのかを考えてみることも大切です。

色彩構成作品：色彩構成

「鳥」から想起するイメージを幾何学で構成。
ボックスの基礎練習では、現物をスケッチしてそれを記号化していく作業を何度もおこないます。記号化は具象表現を抽象化していく作業で す。対象物が持っている動きやリズムなどの法則をとらえれば、幾何学などの単純化された形状でも、自然が持つ美を容易に再構築することができます。
鳥の持つイメージを過不足無く円や円弧でデザインされており、作者の観察力が伺えます。形の綺麗さもさることながら、色彩感覚が非常に優れており「美しい物を作る」という物作りの姿勢を日頃から意識しているのだろうと思わせてくれます。

武蔵野美術大学 基礎デザイン学科合格者作品」

色彩構成作品：高校３年

木漏れ日のイメージを幾何学図形にデザインした作品。1系統のグリーンの色調が中心ですが、青みのあるグリーンが少し入るだけで緑中心でもより深い色味を感じる作品に仕上げています。光感を独創的な抽象表現に仕上げている美しい作品です。
面積比が似ているところがいくつかあるので、もう少しメリハリをつけるとより良い作品になるでしょう。

色彩構成作品：高校３年

花をモチーフとした作品。
花のイメージをギリギリの所まで抽象化して上手くデザイン化した作品です。色調に温度感があり、花のイメージや季節感すら感じさせます。画面の流れや、色の面積比、明暗のコントラスト差などをもっと詰めればより良い作品になるでしょう。

色彩構成作品：Garden

「Gardenの文字を使って色彩構成をするという多摩美術大学グラフィック」向けの課題です。
 使用している色数は少ないのですが、効果的に色やディティールを描き込んでいるため、過不足を感じさせません。
世界観がとにかくきれいな作品です。eの文字の囲まれた部分をアーチのように見立てて、ケイ線をそろえて文字を揺らすだけで水面のように見せ、作者のセンスの良さを感じさせてくれます。

多摩美術大学グラフィックデザイン、武蔵野美術大学 視覚伝達デザイン合格者作品。

色彩構成作品：春

「春の一文字を使って色彩構成」


無駄のない作品です。一つ一つのバランスが緻密に練られていて、確かな基礎力を感じさせてくれます。無彩色の中に色の三原色（マゼンタ・シアン・イエロー）が鮮やかに映えます。特に細い線の扱いが美しい。

多摩美術大学グラフィックデザイン合格者作品。

基礎課題「ちょう」

「花のような蝶」という言葉のイメージから構成する基礎課題です。基礎演習なので課題には構成要素の制限が設けられています。

見切れない面白さで、何だか気になってしまう作品です。構成のまとまりはまだ出来ていませんが、まとまり過ぎた作品やバランスの取れ過ぎた作品もつまらないものです。こういった作品が作れる生徒さんは、将来大物になるかもしれません。

基礎課題「ちょう」

「花のような蝶」という言葉のイメージから構成する基礎課題です。

色彩も構成もすばらしい作品ですね。動きと色彩が一つのコンセプトに向かってよく練られています。大学に入る前にこのレベルの作品が出来れば文句なしでしょう！

「花のような蝶」という言葉のイメージから構成する基礎課題です。基礎演習なので課題には構成要素の制限が設けられています。


構成のバランスがきれいな作品です。こういった基礎的な力の上にテクニックというものは積み上がっていきます。この先の発展を期待します。全体的に綺麗な色でまとめられています。アクセントの黄緑カラーをもう少し散らすと良いでしょう。

色彩構成作品：ちょう

「花のような蝶」という言葉のイメージから５つの三角形で構成する基礎課題です。基礎演習なので課題には構成要素の制限が設けられています。

立体認識のユニークな作品です。少しトリック的な要素が入っていて、見飽きないよう工夫されています。色も難しい組み合わせを上手くまとめきっています。

色彩構成作品：ちょう

「花のような蝶」という言葉のイメージから三角形５つ以上を使用し、構成する基礎課題です。基礎演習なので課題には構成要素の制限が設けられています。

多摩美術大学のグラフィックデザイン学科に受かった生徒作品。普段はグラデーションを駆使し発光したようにみせる作品を多く作っていたのですが、今回は気品ある和のイメージで美しく仕上げてきました。作品の幅の広さに、将来性を感じます。

色彩構成作品：きんぎょ高校３年

「金魚ときんぎょの文字」を色彩構成する課題です。
高校生の彼女は、金魚の筋肉を観察して動きの美を捉えようとしていました。当初は動きの美しさをどう捉えるかにかなり悩んだようですが、金魚屋のおじさんに「金魚の美しいひれの線は血管だよ」と教えられ、そこに生命の光を見たようです。
実物の金魚を飼って観察する取り組みは高く評価できます。素直な表現ですが、たくさん の素描から導き出された作品にはシンプルながらも魅せる力が充分に備わっています。
斜め下の暗い赤から上に伸びる鮮やかな青までのグラデーションは金魚の水の中を泳ぐなめらかな動きを感じさせ、とても美しく仕上がっており、作者の色彩センスの高さを感じさせます。

色彩構成作品：ちょう

「花のような蝶」という言葉のイメージと三角形５つで構成する基礎課題です。基礎演習なので課題には構成要素の制限が設け、画面に一つの世界観を作りやすくしています。
また円や三角形などを組み合わせて作る色彩構成は幾何構成とも呼ばれます。幾何構成を試験問題にしている大学もいくつかあり、代表的なのは東京造形大学、筑波大学などです。
華やかで美しい構成です。まだ色の印象が散漫なので、この先は、自分が目指す世界観を表現するために、色調のコントロールが出来てくるとすばらしくなっていくと思います。

色彩構成作品：Dinner

「ディナー」というタイトルから想起するイメージを構成。
食事に花を添える。そんな華やかなイメージでしょうか。文字もメインのモチーフもほぼ中央に置いている大胆な作品です。その中央に置いたモチーフが左を基点に少しずれている事で単調にならないリズムを感じさせてくれます。
色彩がきれいでどんなディナーなのか？といった作者が意図するイメージが伝わってきます。
レイアウトをもう少し練って工夫すれば、音楽までもが聞こえてくるような良い作品に生まれ変わるでしょう。

色彩構成作品：dinner

「ディナー」というタイトルから想起するイメージを構成。スプーンともフライパンともどちらともつかない感じが良い。
とくに中央の白い面の柔らかなライン作り、液体らしい影や波紋、日頃からよく物を観察して表現できています。人間の過去の記憶を刺激して「おいしそう、甘そう」という思いに至らしめてくれる作品です。文字の赤に近いピンクが白黒グレーの単調な色味をおしゃれに見せてくれています。細かなところまで良く練られた完成度の高い作品です。

色彩構成作品：dinner

「ディナー」というタイトルから想起するイメージを構成。スプーン、ワイングラス、蝶ネクタイのボーイといった３つのイメージを上手くまとめています。どういったディナーなのかを彷彿させてくれる。ワインの香りがただようような気品ある作品です。
大きな面の取り方と細い線の使い方の強弱差が非常に綺麗です。

色彩構成作品：dinner

 
「ディナー」というタイトルから想起するイメージを構成。スプーンとスープ。ヨーロッパで愛される赤いスープ。赤い濃い面と薄い色の面を分割する柔らかなラインが、シンプルな構成ながらもおいしそうな温度感を感じさせてくれます。特にちょっとだけ付け加えられている雫のような丸がグッド。味覚を刺激してくれるうれしい作品です。